《夏洛特煩惱》與其說它是一部電影，不如說它是多部小品的集合，這些個小品雖然是開心麻花劇組的慣用劇情，但是卻一個比一個精彩，一個比一個有新意，小品式的對話配上主演夏洛（沈騰飾）和馬冬梅（馬麗飾）的默契表演，觀衆彷彿就在電影院把這些年錯過的春晚小品全都觀賞一遍，從這部電影的廣泛好評度可以看出，電影其實不需要太複雜的劇情起伏，觀衆需要的是新鮮感，而一部迎合了大衆口味的電影肯定會迎來高票房。同樣都是以青春校園爲第一場景切入，《夏洛特煩惱》表達的情感匯聚了難忘的校園記憶、青澀的戀愛回憶、驀然回首的真愛……通過一幕又一幕的劇情推進，帶來正能量的"愛與夢想"的故事主題將不斷深化，而這些都來得自然而然，沒有過多地鋪墊和冗餘，其中主人公夏洛酒後倒在馬桶邊，吐得不省人事然後穿越時空的故事看似荒唐，實則別有韻味，這一幕在最開始的觀衆看來是不理解的，看到最後結尾驀然回首時，才發現主人公的這個“夢”好真實，把觀衆都情不自禁地融入進了劇情，其實，這纔是一部電影也可以說是一段小品的魅力，短小精悍，看似無厘頭的劇情卻有深包袱，等包袱被人發現時，才覺得意猶未盡。
《港囧》是有笑點也有尿點，而《夏洛特煩惱》則是笑點與淚點並存，這也看出了小品演員們的演技確實更接地氣，更懂得與觀衆的審美趨向互動。其中有一幕夏洛欺負一個綽號叫大傻的人時，用了一句“我把全部都給你，你把馬冬梅留給我”，大傻雖然很傻，但是在一幕幕啼笑皆非的鬧劇背後，他內心隱藏着的是一顆固執的善良的心，夏洛對他有恩，但是傻歸傻，他愛馬冬梅，他不願意放棄自己愛的人，即使自己窮得一文不剩。所以即使是在笑，觀衆也在看電影的同時體會到了導演想要告訴的一種情感，笑着流淚不奇怪，奇怪的是在放聲大笑的同時馬上又熱淚盈眶，笑得不顧及，哭得也是稀里嘩啦，留給人的太多，情懷來得恰如其分，這纔是電影細膩得讓觀衆舒心的地方
片中的惡搞片段很多，恐怕有不理解的觀衆會不開心，《一剪梅》和粵語版的《屯兒》把兩個偶像級男神費玉清和劉德華的形象顛覆得淋漓盡致，但是這並不代表電影是純粹惡搞式的，雖然《一剪梅》的劇情本應該符合高雅式愛情的概念，但是將一個近乎爛俗的模式轉化成新時代的內容，需要膽量也需要智慧，而《夏洛特煩惱》做到了這一點，因爲，觀衆在看完電影過後，對《一剪梅》的創新改編津津樂道，會在影片放完之後耳畔響起《一剪梅》的旋律，電影做到這步已經很成功了，既有對老歌的敬意也有對觀衆的責任感，小品演員的敬業精神在這部電影各個片段中隨處可見，業內人士的高度評價同樣也證實了這一點。
