經典語錄一
1、文化是小康之後老百姓纔去想的事兒。
2、你看任何一張上世紀六七十年代的照片，都會覺得照片上的人非常單純，這是一種歷史的印記。現在的年輕人很難有這樣的面孔。
3、其實每人都有孤獨感，喧囂中的人，內心可能是孤獨的，這種孤獨是與生俱來的，有人多些有人少些，但內心都渴望被安撫、理解。
4、我負責把蘿蔔種好。如果這個成本太高，我會按照賣蘿蔔的意思種;如果成本不高，我就想怎麼種怎麼種。原則上是這樣子的。
5、誰都要妥協，每天都會有妥協，必須在妥協中求生存，必須在妥協中堅持某一種存在。
6、我並沒有發現自己有什麼天才的因素。我在我們同代人身上還沒有真正發現什麼人是天才：他的創造性遠遠領先於我們，讓我們所有的人震驚和折服，帶動了一個時代。
7、我不敢說自己是中國最好的導演，但我敢說我是中國最勤奮的導演。
8、土或者說俗，和雅或者說洋的區別是什麼呢?你覺得你玩一個情調就很雅，那都是後來纔會的東西，是舶來品，那不是洋，那只是鸚鵡學舌。藝術是不分等級的，我想要的風格是紮根在我們中國老百姓骨子裏的東西，那些東西都是俗的，不對，不應該說是俗，而應該說那些東西是民俗，民俗的，纔是最雅的。
9、有時候機會是均等的。所以什麼是命運?命運是兩點：命運是機會和抓住機會的能力。有時候，機會對很多人都是均等的。但是如果有一個人他能抓住機會，並且利用，他就有可能成功。慢慢的一次兩次三次四次，也許就變成了命運。所以，我認爲機會你可以等待，那是被動的。但是，能力是主動的，你要鍛鍊。不僅僅是鍛鍊專業技術的能力，還有心態，還有意志，意志非常重要。所謂的勝不驕，敗不餒，榮辱不驚，不迷失，不彷徨。完全有自己執着的.認識追求，這個意志是非常重要的，需要鍛鍊。
10、賣座不等於不藝術。並不是因爲你很藝術，觀衆就會向你致敬。
11、我不願做懸於天際的恆星，而寧願像流星那樣，雖轉瞬即逝，卻放射出它全部灼目的光芒。
12、作爲男人，你要有事業心，在你的行業要儘量做好，這是一個基本性格。但你不能太得意、太高看自己，不能范進中舉似的，一直儘量保持一種普通人的心態。這不是裝的，要裝也裝不了這麼長時間。
13、藝術創作如果沒有個性就死了，奧運會開幕式表演是艱難的藝術創作，需要堅持藝術個性。
經典語錄二
1999年
藝術性和商業性確實是個老問題，我覺得這是大家永遠討論的話題，我的看法是必須結合，如果不結合，單純地從一方面，都不行，因爲今天觀衆的口味提高了。
我當然希望不斷地改變戲路，但是改變也很有限，總希望能給觀衆一點意外和驚喜。儘量讓自己顯得年輕一點吧。
2000年
拍賀歲片，就是一個名，也就是在年底上市。一窩蜂，就沒有意思了，大家擠在一起沒意思，我再一擠就更沒有意思了。
(我的電影)也有一些很失敗的例子，比如《代號美洲豹》，是徹底失敗，《搖啊搖，搖到外婆橋》則是部分失敗。”
2001年
這是集體的力量，集體的智慧。整個申奧過程大概要用夠拍幾十部影片的素材，所以我們等於有幾十部電影要拍。
拍《英雄》與拍我以往的電影有些不一樣，因爲這是我第一次與李連杰、梁朝偉、張曼玉這些港臺演員合作，而且是一部商業片，感覺是又累又有點新鮮。不過我對自己和李連杰他們在拍戲中的溝通與合作還是感覺挺滿意的，大家都很敬業、而且專業，這種感覺很好。
2002年
《英雄》一開機就下雨，他們說是有財，這是香港人的說法。
但凡人家招呼說需要你出個面，需要你坐在哪兒，我就去，他們反正把我擱在那兒，讓我在那兒呆着，就造勢吧。
我負責把蘿蔔種好。如果這個成本太高，我會按照賣蘿蔔的意思種;如果成本不高，我就想怎麼種怎麼種。原則上是這樣子的。
你不能說，我藝術家堅持個性，我不理你們，那不行，如果成爲一個大賠本，老闆破產了，我呢，也沒第二次了，沒有這個商業信譽了。那你沒有商業信譽的話，你這個電影的藝術是個空想。
我這次最大的體會就是我學會了、深深地瞭解了爲投資人負責的這樣一個最簡單的道理。一定要這樣做，我們只有這樣做了，投資人和導演就是一對搭檔，這對搭檔就是兩條腿走路，它就可以使你的創作活動繼續進行。如果每一個人都是這樣子地互相負責任地往前走的話，我覺得這個所謂遊戲規則就慢慢形成了。
你不知道在深圳那幾天緊張極了，我相信因爲一公佈說我們在深圳公演一星期，北京的盜版販子已經訂貨了。
2003年
文化是小康之後老百姓纔去想的事兒。
2004年
我希望下次做類型片的時候能做得更好。如果每個人的動作就是他本人，完全和他的身份和設定的東西相符合，這是難度最高的，這需要在劇本里就給人物預留出一定的空間，這個可能更復雜，我們這次做了這樣的嘗試，我覺得比《英雄》好。
2005年
《千里走單騎》非常有可能在這種文藝類型的電影中有一個好的票房。
2006年
我看電影也是先看商業片，是個人喜好，先看熱鬧的。我也是我覺得就像一個普通觀衆一樣，所以這種看熱鬧，看大片，看這種話題製作的這種心態，我自己也是這樣。所以我很能理解普通觀衆對這種東西的看法。
儘管甯浩是從西方的一些電影中，受到一些啓發，得到一些方向。但是我覺得他本土化的非常好，他結合自己的特點，自己對這個地域的認識，以及對中國國情、民情的認識，我覺得《瘋狂的石頭》做的很好。
2007年
藝術創作如果沒有個性就死了，奧運會開幕式表演是艱難的藝術創作，需要堅持藝術個性。
2008年
武俠要擱一下了。我不會馬上拍一個武俠動作片了，之前已經連續拍了三部了，等以後有新的認識再說。
2009年
中國拍攝的時裝片、文藝片已經很好看了，但在外國人眼裏還是不那麼出色，唯獨古裝動作片吸引人。我們不要去抱怨，只能適應這個現狀。古裝動作片是我們的優勢，這一類型要拍好。如果年年出垃圾片，5年後人家就會忘記你，沒有了後浪推前浪，大家全都死在沙灘上。所以我們要先守住這塊武俠片的陣地，再去考慮擴大其他領地，這點切莫着急。中國電影要想快速發展，就應該選擇最直接的渠道。
我們是贊同電影分級，分級只是一個手段，不意味着分級就允許某種事情出現。因爲國外電影都有一種分級審查制度，不意味着要放縱不好的現象，它只是界定某種受衆羣。就像產品都有不同的受衆羣一樣。所以，我是贊成分級制度。
(鞏俐入新加坡籍)我覺得都是他們個人的事情，我不便發表評論。我自己是把美國綠卡早就退下來了，因爲我現在在中國發展很好。”
