這幾天微博以及各大八卦論壇中，談及最多的就是纔剛剛播出浙江衛視新綜藝——《演員的誕生》了，除了鄭爽、章子怡這兩個自帶話題度可以蹭蹭的上熱搜的熱搜體質，另一組表演嘉賓劉芸、黃璐之間的爭執再加上於正的加油添醋，更是把節目推上了一個全新的高度。而與之帶來的各種關於演繹圈演員的演技問題也成爲了爭論的焦點，演員的尷尬演技要怎樣轉變？
當紅明星沒有演技問題
這幾日熱度最高的節目，無疑是浙江衛視的《演員的誕生》，網友們評判參賽嘉賓的演技的同時，也被對錶演始終保持嚴肅態度的章子怡折服。與此同時，“當今當紅藝人怎麼沒有演技”之類的問題再一次被推到衆人面前。
實際上，已有越來越多的影視公司乃至藝人開始意識到，演藝圈人浮於事，演員演技尷尬，業務素質過弱的情況。不斷有新的力量出來，試圖扭轉這樣的現象。各種式樣影視教育的興起，似乎昭示着，影視行業試圖重回到以演技爲本的正軌上去。
近日，周迅和陳坤，還有電影金牌推手陳國富，三人聯合創辦表演培訓班，取名山下學堂，來源於“立於山下，亦可摘星”，也告誡演員們想要攀上表演藝術的巔峯，一窺天地衆生，就要從山下一步步腳踏實地開始。
除了明星開班，影視公司也開始在影視教育領域佈局。9月，浙江傳媒學院華策電影學院揭牌儀式在浙江傳媒學院桐鄉校區隆重舉行，華策電影學院正式設立。2015年3月，華策影視就發佈公告稱，已經與浙江省新聞出版廣電局、桐鄉市人民政府、浙江傳媒學院簽署四方協議，攜手共建“浙江傳媒學院華策電影學院”，這也是浙江省首個專業電影學院。
成立專業影視學校，馮小剛也有這個想法。去年，他在政協會議的小組討論中提到，他將與成龍和張國立一起成立影視技工學校，做成影視行業的“藍翔技校”，專門培養化妝、服裝、道具、制景、照明等中國電影最需要的基礎工作人員。
未來影視行業的競爭在一定程度上是人才的競爭，明星、影視公司紛紛涉足影視教育，越來越多的明星工作室也將剛剛從學校畢業，甚至還沒有畢業的藝人收入囊下。比如，邢昭林之於賈乃亮，孫嘉靈之於高圓圓。
打通演員輸送管道 源頭提升業務水平
每年，報考北電、中戲、上戲的藝考生人滿爲患，但他們中的絕大部分不能如願進入三大校學習，而明星辦學給他們打開另一扇門。進明星院校，還能讓他們有種以‘明星徒弟’出道的感覺，給他們一個接近夢想的平臺。影視圈本應該有源頭可以輸送大量的優秀演藝人才，但現在國內，演員輸出被三大院校壟斷，演員上升路徑受阻。
影視教育基地的興起，對於從源頭造血是大有裨益的，打破了三大院校近乎壟斷的明星輸出狀況，也打破傳統影視教育常規。比如，山下學堂不同於傳統學校的是，將依照學員的個人特質進行表演教學，讓大家適性生長，而不是千篇一律的“流水線“教程。
另一方面，關於演員演技的爭議越來越多，面癱演員霸屏，演技演員斷層，很多佔據頭部資源的明星，他們的演技與高片酬成反比。影視產業寡頭壟斷的現狀，使業務能力高的演技演員越來越吃香，市場對於演技演員的需求也越來越大，影視圈進入了呼喚演技和理性的時代。
由此，有意踏進演藝圈的人都應當認識到，表演不是一門快餐式工作，很容易就可以完成。不經過系統的學習，找不準機位，肢體語言表達不會，面部表情做的也不到位，演得要麼木訥，要麼滑稽，演員自己都不會演戲，難怪觀衆會出戲。
新人需要學習才能成爲演員，成熟的演員也需要不斷學習去突破自我。山下學堂不僅供新人演員的培訓，還有資深演員的進修。陳坤錶示，創辦學堂的動機，就是希望分享，也希望再創造，希望有這麼一個地方，可以真正只談表演，並且讓表演重新過爐。他和周迅也將作爲第一期學員，親自去培訓學習。
表演藝術之路沒有終點，陳坤、周迅走到了他們今天這樣的位置，也面臨挑戰，需要找個地方給自己充電，讓自己能夠突破當下。在如今旺盛的市場需求下，演員在各個片場疲於奔命，其實是對自己藝術生命的消耗和折損，長期只輸出而無輸入，終將回歸平凡。
前景可期 困難亦不少
明星和影視公司利用自身的社會資源、人脈關係以及明星效應辦教育培訓，意在爲影視行業輸送人才，但需要考慮的問題不少，實際操作起來也會困難重重。
首先是畢業文憑和學歷學位問題，結業證不等於畢業證，這些影視教育學院是否有發放畢業證的權力。再者，明星開辦的學校，在有些人眼裏也許是個金字招牌，但大多數人還是會質疑其實是個三本院校，或者大專，來這裏讀書被看做是花錢抱大腿的行爲。不解決這個問題，讓學生覺得矮別人半頭，學校難以吸納年輕學生進來。
明星辦學如果僅僅是個噱頭，其實各方面管理經驗、師資力量、硬件軟件都跟不上，這樣既砸明星自身的招牌又耽誤學生前途。馮小剛也說到，師資力量短缺是目前最大的難題，“中國做得最好的也達不到授課水平”。因此，他們將大力投入，從好萊塢請大批的老師來，吸收國外的人才，爲提升我國電影基礎工作人員的專業素質盡一份力。
每年，很多北電中戲這些老牌藝術院校的畢業生，會因就業不理想而改行。而市場化的影視教育學院招生時，在保證就業問題上，給了學生很大希望，如果畢業後學生就業情況不理想，學校的後續發展就難以爲繼。
未來，劇組工作人員換成在學校受過專業化訓練的畢業生，不再是農民工後，薪酬標準也會提高，行業又是否能接受這種變化。
明星創辦表演班，影視公司籌辦電影學院，從另一方面看，也是在構建影視圈未來的權力格局。搶先在競爭中取得人才優勢，能提升行業影響力，擁有話語權。華策影視相關負責人也表示，成立華策電影學院，有助於華策影視搶佔上游影視人才資源。山下學堂在業務模式上也會通過對學員的選拔和培訓，將有潛力的進行簽約，往藝人經紀方向發展。
但無論背後的權力競爭是怎樣的，他們想要培養真正演員，培養影視專業人才的那顆心是值得讚揚的。至少他們功成名就後開始回饋國內影視行業，坐言起行真正爲改變行業現狀做嘗試。不過既然開始了，就要持之以恆，教育是一件長久的事，需要長期投入精力。
影視學院的設立也告誡人們學習和終身學習的重要性，不僅在影視行業，現在各行各業都是，不斷學習往專業化方向發展，纔不會被淘汰。
專業化，產業化，構建中國影視工業體系
中國影視業的發展，除了專業的演員外，影視行業生產鏈的每一個環節都應有與之相匹配的專業隊伍。我國影視劇年產量龐大，但不少作品粗製濫造，五毛特效、五毛服化道等的出現，與缺乏高素質的專業人才直接有關。
以編劇爲例，劇本乃一劇之本，並位於影視產業最上游，缺乏優質編劇，影視劇本緊缺，翻拍劇越來越多。且現在大量熱錢涌入影視產業，加劇各方對好劇本的需求。可影視業即便再有錢投資，缺乏劇本依然是“無米之炊”，解決“劇本荒”成了當務之急。
前程無憂發佈的報告也指出，雖然全國電影票房逐年增長，電視劇產量穩居世界第一，但影視行業專業人才缺口嚴重。全國2000餘家電視臺、5000多家影視製作公司和大大小小上萬家網絡媒體都急需大量的數字影視製作人員。而華策電影學院這種市場化的影視教育學院出現，培養應用型的高端影視專業人才，多少能破解這種“人才荒”困境。
另一方面，我國電影工業體系薄弱，與好萊塢的工業製作水平有很大差距，這種差距不僅在技術手段上和影視製作人才上，還在於影視從業人員專業素質上的差距。馮小剛構思的影視藍翔技校，旨在解決這個問題，培養中國電影需要的基礎工作人員。
馮小剛曾提到，他的攝製組裏，幾乎所有的化妝、服裝、道具、制景、照明都是農民工，不具備基本的專業技能。做照明的經常是一個村裏的，什麼都沒見過，到攝製組來‘掃盲’。攝製組經常出現一些常識性的問題，拍的電影是風花雪月，但做道具的根本沒見過也不懂什麼是風花雪月，不會做陳設佈景。
馮小剛也曾做過市場調研，他解釋稱，中國目前每年大約有700到800部影片，也就是七八百個攝製組，電視劇共拍3萬集，按照每部30集來看， 大約會有1000個攝製組，不算電視臺欄目組的情況下，就有將近2000個攝製組，按照最少的每個攝製組100名工作人員來算，就需要將近40萬名工作人員。但除了演員、導演、編劇、攝影是受過專業訓練的之外，超過90%的工作人員都是專業素質低的，“多少有點經驗，但都是瞎對付”。
傳統學校裏的學習可能是泛泛的，市場化的影視教育學院更強調實踐和有效輸出，華策電影學院的學生可以直接進入華策影視的各大劇組實習、實踐乃至就業，馮小剛的藍翔技校教給學生基本的影視知識，然後再輸出到攝製組。這些學院輸出受過訓練的專業影視工作人員，對提高我國影視隊伍整體素質、完善現代影視工業體系有很大幫助。
