導語：歐洲著名人物達芬奇想必大家都耳熟能詳，他在文藝復興時期創作的蒙娜麗莎受到世界各地的青睞。達芬奇不僅僅是位傑出的畫家，而且還是位預言家。爲什麼這麼說呢?他創作的最後的晚餐這一副作品預言了世界末日，其實他的別的作品也以隱藏着神祕預言。接下來呢就由小編爲大家揭祕達芬奇的五大預言吧!
達芬奇的五大預言
一、《最後的晚餐》預言4006年人類毀於大洪水;
預言地球將在4006年於一場大洪水中毀滅。這項研究是由研究人員薩賓娜·斯福爾扎·加里特茲亞做出的。她曾經在美國加州洛杉磯大學研究過達·芬奇的手稿，目前正在梵蒂岡檔案室工作。加里特茲亞指出，這個密碼就掩藏在《最後的晚餐》中耶穌背後那扇半月形的窗戶上，那裏面隱藏着一個關於“數學和占星術”的密碼。這個密碼是用黃道12宮星座和拉丁文中代表一天24小時的24個字母做出的。
加里特茲亞目前正在撰寫一份更加詳細的報告以說明自己破解“達·芬奇密碼”的詳細論證過程。但是她現在可以告訴世人達·芬奇做出的那個預言：4006年3月21日，將會有一場“全球大洪水”降臨人間，而同年的11月1日將是人類“最後的晚餐”，末日會在那天降臨。
但達·芬奇認爲這場毀滅性的災難同時也將是“人類的新開始”。“可以肯定的是，‘達·芬奇密碼’是真的存在的，但並不像那本暢銷書裏描述的那樣。”加里特茲亞說。她指出，達·芬奇不但是一位藝術家，也是一位涉獵極其廣泛的科學家，同時他也是一位生活在“艱難時代”的虔誠信徒。而這正是他把人類滅亡的“密碼”隱藏起來的原因。
二、《安吉里之戰》預言人類將毀於暴力;
安吉里之戰預言人類將毀於暴力，有些時候，達·芬奇真的很像先知諾查丹瑪斯。他的不少作品都好像預言了現在甚至更遠的未來。在他的筆記本里，也可以找到一些謎樣的話語，不知道到底是雙關語還是玩笑。比如：“世間將會出現這樣的生物，他們永無止息地互相攻殺，每一方都有巨大的損失和頻繁的死亡……神靈，你爲什麼不打開那些進入你峽谷和山洞的深深裂縫吞沒他們，爲什麼不向他們展示你溫情的那一面，而是像魔鬼那樣的冷酷與殘忍?”
安吉里之戰關於這個預言，有學者解讀說，達·芬奇在暗示“人性中的殘忍”將會讓人類自取滅亡。而最能體現達·芬奇這一思想的是他神祕的作品《安吉里之戰》。這是和《最後的晚餐》、《蒙娜麗莎》一起並稱爲達·芬奇三大名作的壁畫。在三幅名作中，它知名度最低，但也被專家認作達·芬奇最精彩的作品，是“傑作中的傑作”。
三、《蒙娜麗莎》數字魔方式的預言;
在那之後，大家又在達芬奇的一幅畫作中發現了一個被掩藏的祕密，據說達芬奇在最後的時候都是和這幅畫作在一起。有人猜測達芬奇將祕密藏在這幅畫中是他希望後人有人能夠發現這個祕密，而爲什麼要藏在這幅畫中，是因爲達芬奇一個人的力量沒辦法去改變，如果告訴給其他人的話怕會引起恐慌，所以才把祕密藏在畫裏，等待着一個人去發現這個祕密。
《蒙娜麗莎的微笑》創作於1504年左右。畫中的蒙娜麗莎成爲美學的，哲學的象徵性形象，早已成爲達達主義和超現實主義畫家模仿的對象。500年來，人們一直對《蒙娜麗莎》神祕的微笑莫衷一是。不同的觀者或在不同的時間去看，感受似乎都不同。有時覺得她笑得舒暢溫柔，有時又顯得嚴肅，有時像是略含哀傷，有時甚至顯出譏嘲和揶揄。在一幅畫中，光線的變化不能像在雕塑中產生那樣大的差別。但在蒙娜麗莎的臉上，微暗的陰影時隱時現，爲她的雙眼與脣部披上了一層面紗。
意大利國家文化遺產理事會主席西爾瓦諾·溫切蒂藉助顯微鏡觀察油畫中蒙娜麗莎的眼睛，發現微小字符。英國《衛報》12日援引溫切蒂的話報道：“肉眼看不出來。她綠褐色的右眼球上有LV字樣，很明顯這是萊奧納多·達芬奇的姓名首字母。” 相比起右眼，蒙娜麗莎左眼中的內容更值得探索。
溫切蒂說，左眼球上的字符尚未辨明。“很難清楚分辨……但看起來是字母CE，也可能是B或者S。”“這幅畫差不多有500年曆史了，”他解釋說，畫作清晰度和銳度不如當年。除眼睛外，畫作其他位置也藏有字符。溫切蒂說：“在背景中橋拱上可以看到數字72，也可能是字母L和數字2。”達芬奇不僅是文藝復興時期意大利傑出畫家，還在科學和哲學領域表現出過人能力。他熱衷於用符號和密碼來傳遞信息。
四、《維特魯威人》座標上的天文預言;
維特魯威人是列奧納多·達·芬奇在1487年前後創作的世界著名素描。這幅由鋼筆和墨水繪製的手稿，描繪了一個男人在同一位置上的“十”字型和“火”字型的姿態，並同時被分別嵌入到一個矩形和一個圓形當中。這幅素描的魅力在於抽象的幾何學與觀察到身體現實的相互作用。畫中人的身體只畫了主要幾部分，但輪廓優美，肌肉結實。這人的雙腳似乎是踩在正方形的底邊和抵在圓形的弧線上。這兩個姿勢給人一種運動的感覺，好像體操運動員的動作，實際上是一個人在上下襬動雙臂，如同小鳥擺動翅膀一樣。這幅素描中人體的線條清晰而簡約，但臉部的處理卻有些不同。
臉部畫得要更深刻一些，陰影處畫得更富有戲劇效果:這是一張怒視前方的臉。
有人會猜想這個《維特魯威人》是否就是作者的自畫像。仔細想想也許不是，因爲該素描作於1490年，而畫中人看起來遠不只38歲。另一個可能就是，這張臉解釋了隨後文字中描述的人體比例，比如髮根到眉毛的距離等於下巴尖端到嘴部的距離。從這個意義上講，這張臉是完美的，起到了示範作用。然而這幅畫似乎是對上述抽象的生物幾何學對稱規律的完美詮釋，因此圓圈中這個表情嚴肅的人似乎應該是個大人物，而不是無名小卒。他眼眶深陷，目光犀利，一頭濃密而捲曲的長髮，頭髮從中間分開。至少我要說這幅《維特魯威人》帶有自畫像的成分，這體現了自然和諧的人，同樣也體現了惟獨能理解這些真理的人——藝術家、解剖學家、建築家列奧納多·達·芬奇。
五、《施洗者聖約翰》聖經上的哲學預言。
《施洗者聖約翰》是1513年-1516年間意大利畫家達·芬奇創作的一幅畫板油畫。畫面顯示《聖經》中施洗者聖約翰。 現藏於法國巴黎盧浮宮。《施洗者聖約翰》》達·芬奇的名畫之一。畫作取材於聖經中的人物：佈道者約翰奉上帝之命，將爲耶穌施以洗禮，當他舀起約旦河的聖水爲耶穌洗禮時，天空突然豁然開朗，有一鴿子形狀的聖靈顯現在被啓開的天空中。從此約翰緊隨耶穌佈道，得名“施洗者聖約翰”。
畫面上，漆黑的背景上，施洗約翰上身裸露着，而整個身子沒入黑暗裏，只有從右肩到胳臂、臉部、右手以及隱約可見的左手，暴露在照明之中。施洗約翰頭髮很長，宛如一個青年牧羊人，他一手拿着十字架，一手指向天空，臉上露出狡黠而神祕的微笑。這幅畫雖屬傳統題材，人物和背景的描繪卻前所未見。事實上，施洗約翰在茫茫黑暗之中指着天國，揭示了畫家此時內心的苦悶與彷徨。
達·芬奇去世前不久完成的畫作《施洗者聖約翰》美麗且妖冶。有人認爲畫中那男女莫辨的聖約翰原型可能是達芬奇的助手兼男僕沙萊。這幅《施洗者聖約翰》和《蒙娜麗莎》一同被達芬奇帶往法蘭西國王安排的城堡，一直留在達芬奇的身邊，直至死去。畫中的聖約翰的臉龐線條都顯得異常柔和，甚至說嫵媚也不爲過，簡直男女莫辨。有人說，這是以畫家鍾愛的男模特爲原型的，也就是同性密友。畫面上，聖約翰上身裸露，幾乎整個身子沒入黑暗中。他一手拿着十字架，一手指向天空，臉上露出狡黠而神祕的微笑。
據聖經記載，聖約翰是耶穌基督的表兄，耶穌基督開始傳福音之前在曠野向猶太人勸勉悔改，併爲耶穌基督施洗。同樣他也是伊斯蘭教的先知。約翰在約旦河中爲人施洗禮，勸人悔改，是基督教的先行者，宣傳猶太教需要改革，並預言上帝將要派重要的人物降生，要比自己重要千百倍，爲耶穌宣講教義打下了基礎。
結語：看完上述小編爲大家揭祕的達芬奇的五大預言，是不是由衷的敬佩達芬奇，他最大的愛好成就就是繪畫，不僅名畫多而且還能預言。不過究竟達芬奇的預言是否準確這就是個謎了~~
