《盜墓筆記》影評，內什麼，看之前聽了不少惡評，所以是預期值降低了的緣故?真沒覺着有那麼差啊，作爲一部完全架空虛構怪力亂神的盜墓電影，《盜墓筆記》還行啊，賣賣腐、打打架，還有各種暗道機關什麼的，再加上大量的特效，還是成啊。
我沒讀過原著，翻是翻閱過一陣子，但跟《鬼吹燈》一樣完全讀不下去，原著太爛了，地攤文學的水準——其實地攤文學也有不少寶藏，但《盜墓筆記電影》應該不算——話說回來，這對電影倒不完全是壞事，好萊塢很多類型也是從B級片裏發展出來的，慢慢來。
編劇就是原著作者，但是整個故事卻基本成了同人文，同的就是電影裏的兩位主角：井柏然演的張起靈“悶油瓶”和鹿晗演的吳邪，網上有不少腐他倆的同人文，搞得基情澎湃，俗稱“瓶邪文”，《盜墓筆記》大電影基本就是照着這個路子拍的——原著作者按照粉絲同人創作的路徑來編寫劇本，也是互聯網時代國產電影生產機制的新鮮互動現象吧。
相較而言，“瓶”比較man，男人味很足，沉默寡言，攻擊性比較強;“邪”就弱一些，話也多，受受的，梨花帶雨。電影中有意強調了倆人的惺惺相惜，有時還含情脈脈——基本上都含情脈脈吧，歡喜冤家的趕腳，把“邪”換成女子，這個戲完全成立。
也不是壞事，好萊塢都這麼玩曬，像《大偵探福爾摩斯》什麼的，攪得全英國的腐女都出動了。感情這東西吧，不分年齡性別物種，古有《金瓶梅》，今有“吳瓶邪”，兩位帥哥花好月圓，在地下墓室中結下生死情誼，有什麼說不通的?片子裏確實也沒有渲染男女情感，其實這個路數早年間在講兄弟情義的港產黑幫片裏就非常常見，所以吧，也不稀奇，只是互聯網時代有互聯網時代的特性而已。
悶油瓶的身世很奇怪，看起來青春不老，跟殭屍一樣。最後打西域蛇母什麼的，據說對方使的是古老的植物妖術——可能是建國後動物不許修煉成精，植物就成精了，一大堆憤怒的冬蟲夏草衝過來，好不驚魂也麼哥!於是，終極決戰就是植物大戰殭屍了，這是不是有點像《刀鋒戰士》?也是非正常人打變異怪物。
吳邪吹了兩次蕭，第一次吹簫就吹跑了成羣的屍蟞(這是學《木乃伊》裏的“聖甲蟲”麼)，當時就覺得學點音樂特長挺好。吹簫這一招，是不是源自歐洲著名的“魔笛手”傳說的靈感?魔笛手滅鼠，吳邪滅蟞——吹跑之後，片中的三叔就給予了“一蕭擊敗百萬蟞”的高度讚揚，不停地給吳邪的吹簫神技點贊，後來打蛇母時吳邪又吹了一回，也起了作用，但蛇母太壞，屍蟞也沒用。
能以原名在大銀幕上公映，也不容易，畢竟有大量的超自然現象描述，“盜墓”一詞也頗具法理爭議，但在一個寬鬆的電影創作環境下，《盜墓筆記》自然不是問題。那誰拍印第安納·瓊斯，還把《聖經》裏的死傳說都變活了，還戲說了一把希特勒什麼的，滿世界亂竄，也賺的盆滿鉢滿沒人說什麼。
《盜墓筆記》沒有強調時代背景，“瓶”的打扮就與旁人格格不入，估摸着走大街上會查他的暫住證。但植入的手機和電商廣告都明白無誤的表明，這是當下的時代背景。這就是進步，《盜墓筆記》的上映，本身就說明了對國產商業類型片創作環境的寬鬆。（來源：Mtime時光網 ID：圖賓根木匠）
