其實, 每一個人都有自己最合適的位置.瞭解吳達洙的影迷或許應該都知道, 他對自己演技的祕訣是, "不用力" "自然". 他飾演的人物從來都不是偉大的英雄, 從來都是生活裏處處可見的小人物, 有的可笑,有的可悲. 他接受採訪的時候說, 演技對他來說只是一件很日常的事情, 因爲他演的就是日常生活裏的人物. 但是主演則不一樣了, 不管是悲劇還是喜劇, 主角的位置是整個故事的主體, 需要'很用力'地去表現. 亞里士多德早就提出的悲劇理論之中做出了詮釋主角需要比現實中的真實人物更壞更悲更傻更蠢更可恥更可惡, 才能獲得觀衆的'憐憫之心','憤怒之情', '恐懼之心'. 所以, 不用力 慣了的吳達洙突然需要用力的去詮釋一個人物的話, 則是一件很辛苦的事情. 就像他自己接受韓國電視臺採訪的時候也坦承地說, 可能這是他第一部主演的電影,也是最後一部. 不管是在拍攝之中,還是拍攝之外, 他都感受到作爲一個絕對焦點的壓力和不輕鬆.這對於他來說, 並不是一件很享受的事情.雖然故事並沒有什麼很特別, 但是一部電影作爲文本來分析的話, 更重要的應該是電影之外的社會背景.很多看過電影的中國朋友都會沒有什麼大的感覺, 但是放在韓國這個娛樂事業的王國來看, 則蘊含了特別深的意義.在韓國,10個人年輕人裏, 大概就有4個是夢想做歌手的, 還有5個是夢想做演員的. 就連小學生也都是90%的孩子對於將來的理想都是當明星.
有人以爲, 這是在說一個小演員夢想成爲大明星的老套故事但是其實這樣一個'大演員'所指向的背後意義, 則並不是簡單的一個人的故事而是韓國這個社會裏, 千千萬萬的'小演員'' '小歌手' 的故事. 甚至說 同樣擁有着夢想併爲止艱難地奮鬥和堅持的'小人物'們.(當然, 在中國這個大家都在做着中國夢的大國之內, 卻很難對這種個人夢想的追求的共同體驗式的同感. 反對者請丟磚)那麼, 真正能實現這樣的夢想的人又有多少呢? 就如同電影裏那個20年都在小劇團扮演捲毛狗的主人公, 更多懷着演員夢的人不會真的實現他們的夢想, 他們做的是不斷和現實做抗爭, 堅持,或者放棄. 在這樣的一個從堅持到放棄的過程中, 也許沒有太多人會看到他們內心的痛苦, 因爲大部分人對於別人的評價都只是來源於這個人所做的事情的"結果", 而這樣的一個成或者敗的過程裏, 所有的酸甜苦辣, 只有自己明白. 就像主人公堅持了那麼多年也沒有成功, 同劇團的同事也沒有認同他, 家人雖然試圖去理解去支持, 但是抵不過現實的殘酷. 畢竟, 真實的生活, 沒有夢想是可以活着的, 但是沒有錢卻是沒法活的.那麼當基本的物質生活受到威脅的時候, 你能做什麼樣的決定呢?
有兩種方式, 一是不擇手段. 二是放棄. 但是不同的人, 結果也不一樣.從這一點上來說,主人公和前輩有着徹底不一樣的命運安排. 這是不是天賦,是不是實力的問題, 我無法解釋.也不想解釋.因爲雖然結果不一樣, 在這個過程裏, 有一樣東西, 他們是一樣的.便是, 熱情.對夢想的執着和熱情,讓他們在這種過程裏獲得了人生的快樂滋味. 做自己喜歡的事情, 併爲之努力, 人生假如能這樣活着, 其實就已經是最大的幸福了.就像主人公最終和前輩再次在拍攝地相遇, 一起相約去排舞臺劇一樣.至於主人公的兒子的最終的安排, 我個人理解爲, 一種補償式的安排. 作爲一部商業電影, 往往都有對遮蔽殘酷現實的功能, 這樣的安排試圖給很多正在奮鬥卻仍不見光明的無數現實生活的'小'演員, 或者說更大範圍之內, 所有爲自己夢想奮鬥卻遲遲不實現的社會中的'小人物'們一個信號, 兒子是父親的傳承, 父親在看兒子, 兒子在看父親的時候, 都會不自覺地帶着'同視化'的視線, (誤)以爲兒子便是父親,父親便是兒子, 所以父親的夢想未果, 在兒子的身上實現了. 這一種實現被等同於自己的夢想實現. 也更告訴所有的在爲夢想奮鬥的'小人物'一個信息:只要努力便有回報.
